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1、诗逊嚎用解5创意a抨Iy以轮0耶U依照美国学者比尔尼克尔斯的观点，纪录片可以分为六种类型：诗意型纪录片、阐释型纪录片、观察型纪录片、 参与型纪录片、反射型纪录片、表述行为理纪录片。其中，诗意型纪录片是类型记录片中的一大重要分支,也是最为边 缘化的一种。诗意纪录片出现于20世纪20年代，这种类型的纪录片不侧重叙事，不注重特定时空的营造，不强调剪辑 的连贯性。它着力于节奏的创造和不同时空的并置，具有独特的视听表达，更加有助于深遽的情感表达和客观的影像传 递。诗意型代表作为伊文思(JoriSlVenS)的雨(Rain),但罗恩弗里克的轮回也是在探讨诗意型纪录片时不得不 提的一部代表作品，本文通过对该
2、纪录片的剖析，可以使读者对诗意型纪录片有一个较为基本的认识和理解。诗意型纪录片的基本概况诗意型纪录片，顾名思义，源于诗歌但又超越了诗歌题材限制。从目前所处的发展时期来看，其在形式上，视听 影像结合达到了诗意与韵律极度和谐的高度，而基于表意体系的艺术展现形式又进一步坨展现了影片所传递的感情。这 种非旁白依托画面和背景声音的叙述手段，直击心灵并阐誉了一定的哲学思想和内涵，因此诗意型纪录片凭借其独特的 风格特点使之具备较高的研究价值。诗意型纪录片在不同的历史阶段有不同的展现。摄像技术是电影类作为艺术形式登上历史舞台最重要的影响因素 之一，随着科技的不断发展，影视作品也不断迭新。在默片时代，诗意型纪录
3、片实质上来源于艺术家们对实验性电影的 实践探索，这种尝试很快被电影制作者们接纳并应用于纪实类影像作品的创作实践中。该时期纪录片出现了叙事性诗意 型的作品,同样也出现了弱化叙事的诗意型纪录片作品。在有声电影初期，录音技术的发展也将声音应用到了影像层面，诗意型纪录片也从默片时代人们注重视觉表意转 向视听结合的表达。有声电影初期是艺术家对诗意型纪录片的探索和过渡时期，此时期有画面与声音并行的诗意纪录片 作品，同样也有以声音旁白引导勾勒主线的诗意化作品出现。诗意纪录片轮回的影视艺术分析诗意纪录片轮回的视听语言外在评介。诗意理纪录片多阐释宏大深邃的自然或人类主题，本文以罗恩佛里克 的诗意纪录片轮回作品为
4、代表，通过评析该作品未进一步了解诗意型记录片的艺术美学。“轮回”一词来自梵语Samara的意译,其字面意思为万物生生不息:该部纪录作品拍摄长达五年并横跨五大洲， 途经25个国家，影片拍摄使用的是70mm的镜头，给观众带耒了强烈的视觉震摧。这部作品阐释了人类和自然之间的 联系，并表达了大千世界的哲学韵御，而这部作品之所以在诗意型纪录片中能有一席之地，关键在干这部作品完美的视 听语言使影片达到了技术与情感的高度和谐。优秀的纪录片必须有其客观真实性，但是采用什么样的记录方式却属于艺术处理的范崎”。当纪录片脱离了旁白和 画外音的束缚，那么镜头语言和背景音则是决定作品观赏度的重要因素，因此本文将从技术层
5、面的拍摄视角、拍摄镜头、 背景音乐、剪辑手法四个角度来进行逐一讲解。从拍摄视角来看，导演采用了上帝视角来俯瞰这个世界，并不夹杂主观情绪。兹韦坦托多罗夫认为全知视角“不仅 全知全觉，还可以不向受众解释这一切它是怎么知晓的”。影片中罗列了不同国家的人们、不同的社会体系、不一样的文 明，但导演却拒绝把他们各自放置到自己的社会属性中，而仅仅把他们当作普通的自然人来看待。这种极为客观的不带 有社会因素的拍摄视角让镜头下的人和世界更为纯粹，也使得观众在感受影片的时候更为直接和真实。从拍摄镜头来看，轮回多采用全景镜头和延时镜头以及大特写对视镜头，全景和延时镜头多记录宏观浩瀚的 事物，给人一种缥缈壮阔的感觉，
6、把浩瀚的岁月刻录在影片里，人们脱离自身的社会和时间束博，通过视觉体脸来感受 岁月变迁，指引人去探寻其隐喻的部分和内在深刻的道理。比如在纳米比亚卡曼丝科的小屋中，是时摄影记录到了时间 的影子，日月流转岁月变迁，曾经的历史淹没在黄沙中，房间一隅记录着斗转星移，月亮和太阳的角度变化与蓝墙自门 交相辉映，这座城池似乎诉说着曾经的故事和当下的孤寂，延时镜头展现了流动的仲止。在整部影片中出现了大量的大 特写对视镜头，不同种族不同文明不同社会的人们与观众对视，观众不仅是观众，也同样变成了被凝视的对象。这种对 视镜头是影片和观众内心交流的一种影视表达，通过对视观众或许可以寻找到自我认知。罗恩弗里克使用的70m
7、m的 镜头拍摄，这种高超的拍摄水平、匠心独运的拍摄技巧成就了高质量的画质，使整部影片美丽而精致，每一帧都犹如精 细加工的照片，相宜的色调、精美的构图，整部影片带给观众最佳的观影视觉。每一帧绝美画面都是在阐释，虽没有添 加旁白，但任何文字的叙述都不如镜头本身的阅释更客观、更深刻。从背景音乐来看，作品由于没有加入旁白，因而背景音乐的添加是诗意型纪录片的重要因素，也是引导观众的关 键。音乐符号可以从不同的维度回应人的思维并引发共鸣，当音乐响起可以增强人的视化感，从而进一步让观众有更深 的理解。轮回全程的背景音配合画面达到了完美的视听结合，从开始画面浩瀚广阔配合的钎缓音乐，到中间画面对 比配合的快节奏
8、背景乐，再到最后画面回到壮阔景色配合的回归安静音乐，都是导演的精心设计。从剪辑手法来看，轮回在展现人与自然的方面采用了后现代蒙大奇手法，所有片段呈碎片化分布，打破了时 间线性将时空错位，虽然所呈现出耒的是不连姨的和碎片化的画面，但是镜头问所表达的思想相互渗透，看似杂乱实则 统一。导演在影片中运用了很多对比蒙太奇，比如新生孩童接受洗礼与干尸棺棹的对比；日本艺妓和充气娃娃以及行为 艺术家表演的真假对比；美国二战老兵饱受战争摧残的脸庞和制作枪支的对比；非洲原始部落和迪拜、香港高速发展的 对比；精秘深奥的古文明建筑与高速工业流水线社会的对比等。罗恩弗里克在采访时表示，这些是流畅(flaw)画面中 令人
9、不安的干预(intervention)部分。这些对比镜头被平杼客观地记录着，流畅但是不安，有着大量的隙喻并让观众陷 入沉思，人们处在世界宇宙的分流中，大千世界里的客观景象虽然没有解稀但人们感同身受。诗意纪录片轮回的艺术表达内在评介。轮回的主要思想是导演运用诗意的艺术形式阐释出来的哲学思想。 当一切生命和事物都被平好地观察和刻录的时候，带给观众的感受是有一些不安的。整部影片中出现的对比就如同前面 提到的，导演说这是流畅中不安的千千灵。当一切被赤裸裸地摆放在眼前，在空灵的背景音乐里，观众无疑会陷入沉思。 这部影片有很多的隐喻，结构上的总一分一总叙事方式也映衬了主题。整部纪录片首尾呼应，前后灵犀地应
10、照着作品题目一轮回:从这部作品的开头，圣僧们开始做坛城沙画，藏语 中叫Pulsonkyilkhor,意思是彩粉之曼陀罗，沙坛城完成后会有“毁虻城”这一步，在轮回结束部分也记录了毁 坛城”，把沙面打乱将沙子收集起来倒入河流中，前后呼应，仿佛颈示着“繁华世界，一掬细沙”的概念。前后无穷无尽的 沙漠纹理，预示着浩瀚苍茫的宇宙世界，沙海仿佛世间万物，一切都在轮回不息。生命宇宙就如同影片开头的沙漠背线，每一个人就如同细沙交织组成了沙漠，没有人知道尽头，仿儒生命往返， 浩瀚无穷，这样的开头让人会思考到宏大的世界发展概念。作品中运用了大量的对比镜头，比如说生命的诞生与死亡， 这是一个正常的自然现象，但是如果
11、把时间压缩，世间万物都在发展，死去的生命会令另外一种生命形式得以延续，比 如说生命化成了山川河流，比如说新的文明的迸发，这样的轮回又是地球的新的章节(I这部作品虽然没有观点却又处处 表明观点，所有的镜头虽然都是碎片化的，却都表达了统一的中心思想。这部作品含有大量的隐喻，小到眼神的交流， 大到不同社会的文明，这些范围的角度拍摄让许多观众找到了自己的位置并进行着深入的自我认知沟通。作品旨在让观 众透过现象自己寻找本质，可以看到该部作品想表达自然赐予这世界的博爱、人类的智慧与文明、不同种族间所表达的 爱意与温情、生与死之前的远与近等。这些美好的存在同样也展现了这个世界的焦虑，比如工业过度繁荣带来的环
12、境污 染以及对其他物种的无情杀戮，繁荣下的焦虑和人情冷漠，机械化的生活和空虚麻木的社会心理。这部纪录片或许一直在向观众传递一些思想,如万物生生不息，同样也有反战的思想,还有人与自然如何和谐共 处，如何在社会压力和真假虚荣的社会中寻找那一丝平静与安稳，如何看待和包容这大千世界，如何保持善意仁慈地对 待动物，如何珍惜当下，如何看待生死。这些客观的镜头中有一丝导演引导的意味，引导着观众对自身、对社会、对生 命、对大自然的思考，希望观众可以通过影片耒找到自身价值和社会价值。探寻诗意型纪录片阐释与创意的平衡阐吞与创意的关系与重要性。阐稀，即如何将整部影片以不同的艺术形式耒告诉观众，如何相要饱满的镜头使观
13、 众接受所要传递的视听信息。在大众的观念中，纪录片大多是有解说词的，有效的旁白可以引导观众对作品的理解，从 而达到有效的阐释功能。而对于诗意型纪录片来说，如果没有旁白引导那么如何来进行阐释。其实诗意型纪录片的阐释 颇具有浪漫主义的风格，诗情画意的阐春对于观众而言是较为含蓄的。在国际纪录片界，此类纪录片更强调独立的价值 判断以及人文的立场表达，制作人更强调社会责任和认知价值。因此诗意型纪录片导演更青睐自然人文类的主题，在阐 释层面中，壮观、宏大、高尚的镜头比较容易出现，并且背景音乐的选取也至关重要，镜头的罗列顺序配合音乐的选取 从而达到诗意型纪录片阐移的效果。一部纪录片就好像一个故事，受众会通过
14、阐释这个层面接收到对于这个故事的基本信息脓络，而创意则是这个故 事如何被讲述，要以一个什么样的风格或感情去诉说，如何使受众接收到信息后感受到这个故事是生动饱满的，有血有 肉的。所以说创意是阐释更高程度的加工，阐释若是枝干，那么创意就是树叶。纪录片多是记录真实，因而对阐释的要 求就更高，但是如果能在阐释的基砒上加上适当的创意，则会使纪录片更加饱满深刻，尤其是诗意型记录片，它在艺术 形式包括风格上都有更高的要求，因此一个好的创意元素会使诗意型纪录片得到一定的升华或者使观众更加认同。阐祥与创意相辅相成，而二者紧密联系，不可分离，只有二者协调统一达到一个较为平衡的阶段，才能达到理想 的制片效果，得到观
15、众的广泛认可。阐释与创意相结合是非常重要的，用什么样的艺术形式呈现出来也是需要仔细斟酌 的。这不仅仅是如何叙述L个故事，而是如何把一个故事说好吸引受众，不仅要有视觉冲击，还要有深层次的思考。阐 释与创意高度统一的时候才是制片成功的前提，才能更好地促进诗意型纪录片产业的发展，引领更多年轻导演去创作诗 意翌纪录片。从K轮回纪录片案例评介阐释与创意的平衡之美。通过轮回的阐释部分，人们很容易发现纪录片的主题多 是宏观的人类社会与自然，但在阐春自然与爱的同时也揭发了很多社会问题与精神不安，这部作品通过宏观的上帝视角 镜头展现了该部作品的崇高性和真实性。该部作品的创新点在于很巧妙地利用了观众的焦虑心理，通
16、过对视铳头和一些社会现状铳头，包括配合快节套的 音乐加重了观众的焦虑不安。这种“恰好的观影不适感更容易加深观众与作品的直接交流，使观众找到了自我认同并深 思这些问题，甚至付诸于行动来改变自身。因此说这种巧妙利用观众心理的办法不仅增加了观众对作品的认同感，也使 其自身具有了一定的社会价值。一个合格的电影人在制片中不应只注重商业价值，还要注重社会价值，而轮回这部 诗意型纪录片就有很高的欣赏价值和社会价值，同样它的姊妹篇天玄地黄同样也是以这种巧妙的方法来获得观众认 同的。形式和内容的隐喻仿佛在与观众捉迷藏，抓住观众想要深入探索的好奇心,开头结尾的画面符号让人不禁思索万 物归一”的思想，如英国诗人布莱克的散文：一沙一世界，一花一天堂。学心纳无限，须臾含永恒。.这部作品具有很高 的艺术价值和社会价值，完美的视听结合达到了高度和谐的状态。这部作品把阐春与“创意”元素完美结合，不得不说这 是一部很出色的诗意型纪录片。
