《《中外美术简史》教案第6课宋元时期美术（1）.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《《中外美术简史》教案第6课宋元时期美术（1）.docx（8页珍藏版）》请在课桌文档上搜索。
1、课题宋元时期美术(1)课时2课时(90min)教学目标知识技能目标：(1)了解宋元时期的绘画(2)了解宋元时期的雕塑素质目标：(1)掌握宋元时期各流派的绘画的风格、特点(2)提高学生对绘画风格、特点的鉴赏能力教学重难点教学重点：宋元时期的美术特征教学难点：宋元时期山水画风格、特点及演变教学方法问答法、讨论法、讲授法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学过程主要教学内容及步骤考勤【教师】使用APP进行签到【学生】按照老师要求签到互动导入【教师】创设情景，井提出问题中国艺术的黄金时代宋元时期是中国绘画艺术发展的高峰阶段，山水画、人物画、花鸟画、文人画等各种形式异彩纷呈，名家辈出，同时在绘画技巧
2、、绘画理论等方面均有许多重要建树。在雕塑方面，佛教雕塑仍是这一时期雕塑的主流，但总体来说，石窟造像已呈现出式微迹象。这一时期，书法开创了一股新风，出现了一批书法大家，如“宋四家(苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄)、赵孟等。此外，这一时期的工艺美术在技术和艺术上也普遍有所提升。其中，成就最突出的是陶瓷工艺，名窑遍布全国，风格优雅，精彩纷呈。思考：宋元时期的时代特征有哪些？这些时代特征与文化的发展有怎样的关系？【学生】聆听、思考、回答传授新知【教师】通过大家的发言，引入新的知识点，讲解宋元时期美术的相关知识第六章宋元时期美术第一节绘画一、卷轴绘画()山水画1、两宋时期山水画两宋时期的山水画在绘画史上具有重
3、要的意义，这一时期涌现了许多杰出的山水画家，其中以北宋的李成、范宽、郭熙、赵伯驹和南宋的李唐、刘松年、马远、夏圭最为著名，在山水画史上有着北宋四大家和南宋四大家之称。(1)北宋四大家让纪玖麦来来!李成，擅画山水，代表作读碑窠石图寒林平野图。范宽，范宽的山水画是在李成的影响下发展起来的，最终创造出了与李成迥然不同的壮美景色，代表作溪山行旅图。【妙手丹青】【教师】组织学生扫码观看”溪山行旅图欣赏“视频(详见教材)，并提出以下问题：该画以全景式构图描绘了峻峭屹立的远山、一泻千里的瀑布、淙淙流淌的溪水，仿佛立即将观者带进了行旅途中。具体来看，画面重山普峰，雄深苍莽。山头林茂丛密，两峰相交处的白色飞瀑如
4、银线飞流而下，在严肃、静穆的气氛中增加了一分动意。近处怪石嶙峋，其间杂树丛生，亭台楼阁露于树巅，溪水奔腾着向远处流去此外，茂密的树叶间还有范宽二字题款，你知道在哪里吗？【学生】聆听、观察、思考、举手回答【教师】总结学生的回答郭熙，擅画山水画，继承了李成、范宽的山水画风，代表作早春图幽谷图窠石平远图等。赵伯驹，搭画山水画，代表作江山秋色图，在画法上继承了传统青绿山水画的特点，用笔遒劲工致，用色以石青、石绿为基调，同时又因色调的浓郁厚重或清淡空灵，而富有层次感。(2)南宋四大家在南宋四大家中，李唐是一位承上启下的关键人物。李唐，字晞谷，河阳三城(今河南孟州)人。李唐早期的山水画取法荆浩、关仝和范宽
5、等人，画风严谨质朴，画面雄伟宏大。他的传世作品万壑松风图作于北宋宣和六年(1124年)，该画既体现出了北宋的主流画风，同时又刻意剪裁突出中景，营造出不同于北宋全景式构图的山中之景，新颖别致。刘松年，擅画山水人物画，代表作四景山水图。马远，注重总结前人的画题和画法，代表作十二水图踏歌图。夏圭，代表作山水十二景图.【鉴赏感知】【教师】展示千里江山图，并提出以下问题：除了上述名家，两宋绘画史上还有一位仅以一幅画而名垂千古的天才少年，他就是王希孟，那幅画便是千里江山图。请仔细观察下图，说一说这幅画妙在何处。泱泱华夏五千年，从古至今，中国发生着巨大的变化，但其美，始终如一。谈谈你对中国美的认识。千里江山
6、图【学生】聆听、观察、思考、举手回答【教师】总结学生的回答2、元朝时期山水画(1)赵孟赵孟,字子昂，是元朝时期最著名的书画家。搭画鞍马人物、山水、竹石，其中以山水画对后世影响较大。代表作：鹊华秋色图。(2)元四家“元四家：黄公望、王蒙、吴镇、倪璜黄公望：山水画，代表作富春山居图。【教师】组织学生扫码现看富春山居图视频(详见教材)，并结合视频进行讲解王蒙：隐居山水为主，代表作太白山图葛稚川移居图春山读书图青卞隐居图等。吴镇：搭画山水、墨竹，题材以渔隐山水”为多，代表作有渔父图秋江渔隐图。倪瓒：山水画多取材于太湖景致，代表作有渔庄秋霁图雨后空林图六君子图容膝篇图等。(二)人物画1、宋朝时期人物风俗
7、画(1)李公麟李公麟，字伯时，号龙眠居士。他的作品题材包括鞍马、文人雅集、历史故事、道释人物与人物肖像等，其中人物画成就最高。代表作维摩演教图西岳降灵图五马图临韦偃牧放图等。(2)张择端张择端，字正道，宋徽宗时任宫廷画家，擅画建筑、车、船等风俗题材。代表作清明上河图。【教师】组织学生扫码观看“走进清明上河图“视频(详见教材)，并结合视频进行讲解【课堂互动】【教师】展示清明上河图，组织学生分组讨论以下问题：请仔细观察清明上河图，从宏大的场景中体会中国传统绘画的鲜明特点与成就，并阐述宋朝的历史和人文状况。【学生】聆听、观察、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结学生的回答(3)李嵩他精通人物画、山
8、水画、花鸟画和风俗画，其中以人物风俗画最具特色。作品主要有服田图货郎图巴船下峡图骷髅幻戏图等。(4)梁楷人物、山水、花鸟画并精，又婚绘洗练(简练)飘逸的减笔画被后人称为减笔描。代表作有太白行吟图六祖斫竹图。2、辽金元时期人物画(1)辽金时期辽金时期的人物画以表现民族特色的人马图最具特色。辽代画家耶律倍以描绘3奇射人物而著称。胡康、胡虔父子生活于辽代，画作多以契丹民族的游牧生活为内容。卓歇图为胡康的传世名作。金代张璃的文姬归汉图是这一时期人物画的重要作品。(2)元朝时期元朝时期的人物画既有类似辽金时期表现游牧生活的艺术创作,也有承接两宋并进一步发展的风格脉络，在绘画题材与艺术风格方面体现出交互影
9、响的特征。何澄，元世祖时宫廷画家，擅画人物故事、鞍马，传世作品有归庄图。刘贯道也是元初时期的宫廷画家，作品有元世祖出猎图消夏图等。赵阖1在人物鞍马画方面成就突出，代表作品有红衣罗汉图秋郊饮马图人骑图人马图。【妙手丹青】如秋郊饮马图所示，画中岸边林木环绕，湖水平静无波，牧马人身着红袍，手持马鞭，侧首看着旁边正在嬉戏的二马。从整幅画来看，十匹马均健壮肥硕，神态各异，有的步入河中饮水，有的在岸边追逐，有的互相嬉戏，有的引颈长鸣秋郊饮马图(三)花鸟画1.宋朝时期花鸟画(1)黄居泉黄筌之子。北宋初期，黄筌、黄居泉的绘画风格成为宫廷花鸟画创作的主流，由此确立起“黄氏体制”，影响了宋朝宫廷画画风多年，甚至一
10、度成为皇家画院评鉴画家作品优劣的标准。传世作品山胞棘雀图与黄筌的写卷禽图风格相承，均呈现出细腻、华丽的风格。(2)崔白崔白，字子西，濠梁(今安徽凤阳)人，宋仁宗、神宗时期的画院画家。崔白注重写生，擅长描绘不同季节不同环境中的花鸟情态，从而营造出真切动人又极富感染力的气氛空间.他的传世作品双喜图寒雀图，形象单纯，画风自然，体现出画家对生活的细致观察，令观者回味无穷。(3)赵佶作品大致可以分为两类：一是以水墨为主的作品柳鸦芦雁图，二是以工笔赋色的作品五色鹦鹉图芙蓉锦鸡图。(4)赵孟坚南宋末年赵孟坚，擅书法，擅水墨白描水仙、梅、兰、竹石。其中，以墨兰、白描水仙最精。代表作有墨兰图岁寒三友图等。2、元
11、朝时期花鸟画元朝时期的花鸟画，突破了两宋风格而转向写意淡雅的风格。其题材往往寄托画家的思想情操，一时间，花鸟画成为元朝画家情感表达的一种重要形式。(1)王渊王渊，字若水，号澹轩，山水、花鸟、人物兼擅，尤以花鸟画著称于世。代表作有竹石集禽图桃竹春禽轴桃竹锦鸡图。(2)张中张中，字子政，松江(今上海一带)人.他的花鸟画带有更浓的写意韵味，代表作芙蓉鸳鸯图。（3）王冕王冕，字元章，号煮石山农、梅花屋主等。代表作：墨梅图南枝春早图等。二、壁画（一）宋朝时期壁画特点：宋朝时期，皇家对佛教、道教均采取保护政策，寺观壁画虽缺乏唐朝的宏伟气势，但也保持了一定的规模。代表：大相国寺壁画是由宋太宗时画院待诏高益主
12、持创作的，其中最为精绝的是“众工奏乐”壁画，其造型精确传神，将演奏者的动作处理得协调统一。（二）辽金时期壁画特点：辽代统治者崇信佛教，对佛寺壁画的创作颇为重视。代表：山西应县佛宫寺释迦塔、辽宁沈阳无垢净光舍利塔地宫都还保存着辽代寺观壁画。具体来看，山西应县佛宫寺释迦塔建于辽道宗清宁二年（1056年），该塔的底层保存了部分辽代壁画遗迹，其描绘手法尚具唐风遗韵，又兼有辽画豪迈奔放的特色。沈阳市无垢净光舍利塔地宫的四壁分别绘有四天王坐像，各像躯体硕壮，气势威武，精神饱满。该佛寺壁画整体行笔洒脱富于变化，是辽代壁画中的精品。契丹族在汉文化的影响下，逐渐采用棺木墓室丧葬制度，墓室壁画也随之出现。（三）元
13、朝时期壁画特点：元朝时期，宗教壁画繁荣，分布地区也较为广阔，在继承唐宋和辽金壁画的基础上亦有新的变化。元朝宗教壁画大多采用的是工笔重彩形式，符合广大信众的审美需求和欣赏习惯。从实物遗存和文献记载来看，有佛教寺庙壁画、道教宫观壁画、皇家宫殿壁画和达官贵人府邸厅堂壁画等。寺庙、宫观壁画的题材内容以佛道人物为主，殿堂壁画大都描画山水、竹石花鸟。值得注意的是，在元朝的众多寺观壁画中，影响最大、艺术成就最高的当数永乐宫壁画。代表：永乐宫壁画可谓是中国古代壁画的奇葩。具体来说，永乐宫主要由无极门、三清殿、纯阳殿和重阳殿组成。而永乐宫壁画以三清殿的朝元图最具代表性。【课堂互动】【教师】随机邀请学生回答以下问
14、题：之前我们学习过魏晋南北朝时期的壁画，请对比魏晋时期与宋元时期的壁画有何不同？【学生】聆听、观察、思考、举手回答【教师】总结学生的回答三、版画特点：宋朝版画是当时绘画和印刷术的结晶，大量的经史、医乐、天文、地理和金石知识皆随书刊印成版画，既有说明性又有艺术性。两宋所遗留下的宗教经卷的插图版画不仅数量众多、题材丰富、形式多样，而且绘携精良，多有佳构，大致可以分为大藏经、单刻佛典及独幅雕版三种类型。元朝的佛教版画遗存以磺砂藏名声最著，是中国古代佛教版画中不同凡响的巨作，对后世佛教版画精巧细密之风的形成有着深刻的影响。元刊大藏经中的佛教版画，题材多为佛说法内容，画面追求图案装饰效果，在构图上有更多
15、的自由发挥余地。元朝时，福建省建安是南方刻书中心之一，宋元时大量”纂图互注本”、本草药书和日用书本皆为建安刻书.这时的刻书大多采取上图下文的形式，以引人注目.总的来说，宋元时期的版画为明清时期版画的发展奠定了良好基础。四、画学论著（一）宋朝时期画学论著特点：宋朝时期，绘画艺术全面繁荣，绘画理论也迎来了一个高潮，有关画史、画论的著作大量出现。代表：郭熙的林泉高致，由其子郭思整理而成，全书分为序言、山水训、画意、画诀、画格拾遗和画题六节，论述宽泛，涉及山水画的各个方面，对起源、功能，以及具体创作时的构思、构图、形象塑造、笔墨运用等方面都有所阐述与新论。苏轼的文人画理论主要有三个方面：一是第一次明确
16、提出了“文人画,和画工画”的区别；二是强调画要神似，反对片面追求形似；三是主张诗画结合，提倡诗情画意。此外,还有收藏著录类著作，如宣和画谱、米芾的画史等（二）元朝时期画学论著特点：元朝时期形成了完善的文人画理论,即重神韵、尚意趣、主性灵、论修养、以笔墨取胜。代表:代表性的画论有赵孟的两个著名的主张：一是,古意，二是，书画本来同，这两个主张后来逐渐成为文人画的审美标准和主要的创作手法。钱选在绘画思想上倡导，士气，主张绘画要体现文人的气质，力图摆脱对形似的刻意追求，即摆脱南宋绘画风格,继承唐、五代和北宋的传统,这种思想观念在元初画坛上具有一定的代表性和影响。倪瓒的绘画理论保存于他的文集、题跋和与友
17、人往来的信札中。在他的绘画理论中，对后世影响最大的是，逸气说、，集中体现了文人的审美观。【拓展阅读】“逸气”的美学内涵倪瓒的生活方式和创作风格是将逸”的概念鲜明化。他提出了“逸气说，即将绘画“逸格”从创作观念和艺术风格的界定扩展成一种创作态度和精神境界。倪瓒的写胸中逸气的主张，在美学上明确地将主体心境、情感和思绪的表现提到了首位。“逸气”应出于具有高尚品格的人，性静情才逸，故画家必须先修炼自身的品性，唯此胸中才可能有逸气。【名词解释】中国古代对绘画的评价分别用能格、妙格、神格、逸格表示。能格：能够准确反应对象的特征。妙格：笔墨精妙，技法纯熟。神格：善于传神。逸格：不拘常法。第二节雕塑一、寺观雕
18、塑宋朝寺观雕塑遗存主要有山东长清灵岩寺彩塑、山西太原晋祠圣母殿彩塑，以及江苏保圣寺泥塑、河北正定隆兴寺铜像等。其中，长清灵岩寺千佛殿有40尊坐姿罗汉彩塑，人物形体比例、相貌神情及衣纹衣饰非常写实传神，体现出宋朝雕塑极高的写实能力；晋祠圣母殿有圣母与42尊侍从彩塑，其中侍女彩塑体态优美，造型来源于生活；保圣寺现存宋塑罗汉9尊,雕刻手法更为简洁洗练；隆兴寺大悲阁的观音立像高约22m,形象高大威严，是中国现存最大的铜铸造像。辽金的寺观雕塑作品主要有蓟州区独乐寺的H尊观音立像、山西大同华严寺下寺（位于华严寺右前方）薄伽教藏殿的彩塑、义县奉国寺大雄宝殿的彩塑及山西大同善化寺的雕塑。具体而言，蓟州区独乐寺
19、的Il尊观音像，高约16m,为辽代的大型雕塑作品；华严寺下寺薄伽教藏殿现存29尊辽代塑像，其中最有特色的是菩萨形象，端庄持重又神态各异，较注重细节刻画和质感；义县奉国寺大雄宝殿内有七世佛彩塑，每尊佛像的前面与左右各有一胁侍菩萨（修彳亍最高的菩萨），是具有重要研究价值的辽塑群像。金代的寺观雕塑以山西大同善化寺的雕塑为代表，该寺大雄宝殿内两侧有二十四诸天（佛教语，指护法众天神）塑像，其体态丰腴，比例合适，体现了金代雕塑的艺术水准。二、石窟造像宋朝时期，佛教石窟造像在中原地区整体走向衰落，但在陕西北部、四川安岳、重庆大足、浙江杭州等地，仍出现了规模浩大的石窟开凿及造像工程。不过，辽金两代的佛教石窟造
20、像数量较少。大足石刻位于重庆市大足区境内，石刻分布40余处，其中以北山、宝顶山两处的造像最具代表性。北山的造像以雕刻细腻、刀法洗练、精美典雅而著称，同时还具有浓郁的生活气息。宝顶山石刻以大佛湾的石刻造像规模最大，艺术价值最高。具体而言，大佛湾的造像共有19组1万多尊。其中，表现最为精彩的是各种经变（变相，指依据佛经故事所作的绘画、雕刻或说唱文学）故事和牧牛道场，出现了大量真实人物的形象及生活情节，充满了浓郁的生活气息。例如，刻于大佛湾北崖的养鸡女雕像，女子神情安详温和，嘴角微翘，面带笑容，栩栩如生，与周围阴森恐怖的场景形成鲜明对比。【教师】组织学生扫码观看“杭州飞来峰”视频（详见教材），并结合
21、视频进行讲解根据可考据的遗存，杭州飞来峰石窟造像始于五代，到了宋元时期又皆有开凿。具体来说，由于元朝盛行藏传佛教，故由藏传佛教人员主持开凿的元代飞来峰石窟造像，带有浓厚的密宗（佛教宗派之一）色彩，佛祖与菩萨的服饰造型、手印骑兽都属梵藏形式，与常见的汉式佛像形成强烈的对比。尤其是多尊头戴五瓣冠、上身裸露并装饰碟珞、下穿紧身裙的金刚手菩萨，凸显了飞来峰石窟的特色。此外，著名的布袋和尚与十八罗汉，均造型生动而富有变化。此外，由于随天然岩势来布置造像，杭州飞来峰石窟造像又给人以天然的随意感和趣味感。【课堂互动】【教师】随机邀请学生回答以下问题：回忆石窟造像的兴起、发展、繁荣和衰落各在哪些历史时期？分析
22、其原因。【学生】聆听、思考、举手回答【教师】总结学生的回答【学生】聆听、思考、理解、记忆【教师】组织学生分组对作品进行鉴赏拓展训练请分组探讨永乐宫壁画的艺术特点和艺术价值。【学生】聆听、观察、思考、查找资料、讨论、形成结论、派小组代表发言【教师】巡堂辅导、总结各组的发言(1)艺术特点：朝元图所描绘的是道教神仙朝元(道教徒朝拜老子，唐初追封老子为太上玄元皇帝，故称朝拜老子为朝元)的盛况，极为宏伟.该图共有8个主像，皆作帝王装束，每一主像两旁簇拥着各种神祇。在构图上，人物分二至四层安排，形成了气势磅礴的人物行列。其中，主像高达3m,造型有帝君、真人、神王、元帅、力士、金童玉女等，各像造型不尽相同，
23、神态各异。壁画勾线刚劲流畅、气势连贯。在着色上，多用矿物质颜料涂填，间用水色渲染，以青绿为主，参用朱、黄、蓝、紫、白、赭，进而绘成绚丽华艳而又庄重和谐的画面。三清殿明显继承了吴道子、武宗元的宗教画派传统，用笔粗壮有力，朴拙流畅、纯阳殿手法为宋代绘画风格。(2)艺术价值：研究自宋以来的民间画工发展成就以及师承关系；是研究宋代以来以至更早的道教壁画提供借鉴；壁画的表现技巧上所呈现的惊人成就吴带当风；对研究道教佛教壁画在表现手法上的异同和相互渗透，相互影响提供现实资料。课堂小结【教师】简要总结本节课的要点(I)宋元时期的绘画(2)宋元时期的雕塑【学生】总结回顾知识点作业布置【教师】布置课后作业1、北宋时期有哪些卓有影响的山水画家？结合作品分析其艺术特色。2、结合南宋四家的作品叙述南宋山水画艺术风格的发展和演变。3、简述两宋山水画风格演变的基本脉络。4、美学分析：富春山居图秋郊饮马图江山秋色图千里江山图(查阅资料、讨论并撰写分析报告，报告不少于500字)。【学生】完成课后任务教学反思
