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1、XXXX中等职业学校音乐表演人才培养方案目录一、专业名称及代码1二、入学要求1三、修业年限1四、职业面向1五、培养目标与培养规格1（一）培养目标1（二）培养规格21 .素质要求22 .知识要求23 .能力要求2六、课程设置及要求3（一）公共基础课程3（二）专业基础课程4（三）专业核心课程5七、教学进程总体安排6八、实施保障7（一）师资队伍81 .学历层次要求82 .资格证书要求83 .人员配备要求8（二）教学设施94 .校内实习实训基地95 .校外实习实训基地9（三）教学资源106 .公共基础课程教材：107 .专业（技能）课程教材：10（四）教学方法10（五）教学评价13（六）质量管理14九
2、、毕业要求15（音乐表演专业3+2）音乐专业人才培养方案一、专业名称及代码专业名称：音乐表演专业代码：750201二、入学要求入学要求：初中毕业生三、修业年限全日制3+2年四、职业面向本专业坚持立德树人，面向文化艺术行业、企事业单位（演艺团体）培养从事音乐表演工作，德智体美全面发展的中等职业技能型人才。专业名称（代码）对应行业对应职业（岗位）继续学习专业举例文化艺术行歌唱演员音乐业器乐演奏演员高职：本科：表演音乐教育音乐教育(750201)早教行业早教机构和幼儿园音乐表演音乐表演幼儿园教师音乐学音乐学五、培养目标与培养规格（一）培养目标培养与社会主义文化建设需要相适应，德、智、体、美全面发展，
3、面向文化艺术行业、企事业位(演艺团体)，具有良好的职业道德、文化素养和专业技能，掌握对应职业岗位必备的知识与能力，能胜任声乐表演与器乐表演等艺术生产、服务与管理一线工作，具有职业生涯发展基础和终身学习能力的中等高素质劳动者和技能型音乐表演人才。(二)培养规格1 .素质要求(1)热爱祖国，初步树立社会主义核心价值观，努力为中国特色社会主义现代化建设服务，为人民服务。(2)具有正确的职业理想和良好的职业道德，爱岗敬业，诚实守信，团结协作，乐于奉献，勇于创新。(3)具有健康的身体和心理，养成文明行为习惯。(4)具有正确的文艺观和审美观，能够在欣赏美、表现美和创造美的过程中不断陶冶情操，提高素养。2
4、.知识要求(1)具备必需的科学文化知识、专业理论知识和专业拓展知识。(2)树立正确的就业观，掌握基本的就业和创业知识。(3)掌握音乐要素，了解一定的音乐历史与相关文化知识。(4)具备正确的歌曲演唱知识与器乐演奏知识。3 .能力要求(1)掌握初步的计算机应用能力和信息收集、处理能力。(2)具有继续学习能力和独立解决问题的能力。(3)具有初步的社会交往和活动能力。(4)具备基本的汉语语言和文字表达能力，及初步的英语听、说、读、写能力。(5)具备一定的歌曲演唱能力与器乐演奏能力。(6)具有较熟练的五线谱或简谱视谱能力及一定的听音记谱能力。(7)具有一定的音乐表现能力和初步的音乐创作能力。(8)具备初
5、步的形体表演和舞台综合表现能力。(9)具有正确的艺术审美和音乐鉴赏能力。(10)掌握基本的就业创业能力和适应岗位变化的能力。六、课程设置及要求本专业课程设置主要分为公共基础课与专业课程两部分。公共基础课包括思想政治课、文化课、体育与健康、计算机应用基础、公共艺术、历史等；专业课包括专业基础课、专业核心课与专业拓展课。实习实训是专业技能课教学的重要内容，含校内外实训、顶岗实习等多种形式。(一)公共基础课程序号课程名称主要教学内容和任务参考学时1中国特色社会主义依据教育部中等职业学校思想政治课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合362心理健康与职业生涯依据教育部中等职业学校思想政治课程标准开
6、设，并与专业实际和行业发展密切结合363哲学与人生依据教育部中等职业学校职业生涯规划课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合364职业道德与法制依据教育部中等职业学校思想政治课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合365语文依据教育部中等职业学校语文课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合1426数学依据教育部中等职业学校数学课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合1067英语依据教育部中等职业学校英语课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合1068计算机应用基础依据教育部中等职业学校计算机应用基础课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合1069体育与健康依据教育部中等
7、职业学校体育与健康课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合5310公共艺术依据教育部中等职业学校公共艺术课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合3611历史依据教育部中等职业学校历史课程标准开设，并与专业实际和行业发展密切结合72（二）专业基础课程序号课程名称主要教学内容和要求参考学时1基本乐理掌握音、音程、节奏、节拍、调式、转调等音乐理论基础知识，并能运用这些知识理性认知、分析、鉴赏和表现音乐。1422视唱练耳能准确的识唱五线谱（或简谱），提高听觉对节拍节奏、和声、旋律等音乐要素的感知和记忆能力，积累音乐语汇，掌握基本的记谱技能。1423和声基础了解和声基础知识，进行初步的和声应用练
8、习，能够分析音乐作品中基本的和声现象，为演唱、演奏音乐作品和进一步专业学习打下必要的基础。724民族民间音乐通过学习中国民歌、民间器乐、戏曲音乐和曲艺音乐等，初步了解我国民族民间音乐丰富的语言基本形态和不同特征，能在以后的学习和工作中继承发扬民族民间音乐的优秀传统。1065中外音乐史了解中国以及欧洲为主的外国音乐文化发展的历史概况，不同时期的主要音乐现象、思想、流派、人物、作品及其演变轨迹，丰富音乐知识，提高音乐素养。1426音乐欣赏欣赏分析不同时期、类型和风格的中、外优秀音乐作品，了解其不同的风格特点，开阔音乐视野，丰富音乐知识，提高对音乐的感受能力与鉴赏水平。727声乐基础学习人体发声的原
9、理与要素，掌握正确的发声姿势，对歌唱的气息、共鸣、吐字咬字等有一定的理解与感受，并拓展一定的音域。728器乐基础学习某一门乐器的发声原理，对该乐器的构成、音域、演奏姿势等有清晰的认知，在教师的引导下掌握一般难度的乐曲技巧。729钢琴基础训练学习钢琴的基本构成、掌握正确的演奏坐姿与手势，能在练习中掌握一定的识谱视奏能力，能够基本完成车尔尼599的技巧难度，并积累一定数量的一般难度的钢琴曲。72（三）专业核心课程序号课程名称主要教学内容和要求参考学时1声乐表演（小组课）针对声乐作品的舞台表演实践教学，掌握某一种演唱方法（民族、美声、通俗等）的基本知识和技能，正确运用呼吸、共鸣、位置与吐字要素，演唱
10、一定数量的中、外声乐独唱作品，具备基本的演唱水平与音乐表现力。1082器乐演奏（小组课）针对器乐演奏的舞台表演实践教学，掌握演奏某一门乐器（中国或外国乐器）的基本知识和技能，正确运用各种技法，演奏一定数量的所学乐器的独奏作品，具备基本的演奏水平与音乐表现力。1083形体与舞蹈提升舞台表演能力与舞蹈素养，提升学生身体各部分的灵活与协调能力，具备基本的表演水平与舞蹈表现力。1424歌舞排练针对学习音乐表演专业的学生，为了适应市场的需求将演唱与舞蹈结合起来，增加歌曲的表现力，丰富舞台表演形式、培养全方位的、职业化的演唱表演人才。1085表演学习表演基础知识，能够进行局部形象塑造，达到适度的天性解放，
11、完全舞台人物形象塑造以及艺术人物形象的创造等内容。726儿童歌曲弹唱掌握键盘乐器演奏的基础知识和基本技能，能正确演奏不同内容、风格的键盘乐器简单作品，能完成儿童歌曲简易伴奏的编配。掌握声乐基础知识和歌唱的技能技巧，能分析处理一般声乐作品，准确地表现歌曲的内涵与情感，有表情地演唱不同风格的歌曲和儿童歌曲，有一定的歌唱能力能手协调地边弹边唱儿童歌曲。对接技能高考和岗位技能完成儿童歌曲简易伴奏的编配，边弹边唱儿童歌曲。1447活动设计与指导了解语言、社会、艺术、健康、科学发展的特点，掌握五大领域活动目标及主要内容，能根据五大领域的形式、特点，正确运用组织方法，设计并实施各年龄段教肓活动，能够进行评价
12、。在早教机构或者在课堂进行实训，培养学生进行教育活动的核心技能，并且在活动中体现对幼儿的关爱。72七、教学进程总体安排（一）教学周数分配表学年学期总周数军事技能训训（含入学教育）假日及机动周数复习与考试周数艺术实践周（实习与研习）顶岗实习毕业教育课内教学周120111000172200110001832001100018420011000185200114001462001001810（二）课程设置与教学进程表见附件1：课程设置与教学进程安排表。（三）学分与学时分配表课程类别课程性质学分学分占比学时理论学时占总学时比实践学时占总学时比公共基础课程公共必修课必修574424.31%31.49%7
13、7961619.44%1635.14%公共选修课选修137.18%2341324.17%1023.22%专业专业基础课必修896033.15%49.17%106671422.53%35211.11%专业核心课必修2413.26%430200.63%41012.94%课程专业拓展课选修52.76%90541.71%361.14%实践教学必修3519.34%57000%570100%合计181100%3169153648.47%163351.5说明:1 .课内教学以1618学时为基准折算为1学分，教育研习学时已纳入教学周内计算。2 .本专业共计3169学时，181学分；其中公共基础课共计1013学
14、时，约占总学时的32%；专业课程共计2156学时，约占总学时的68%；专业技能课共计1090学时，占总学时的34%；选修课共计324学时，约占总学时的10%；实训学时为1633,约占总学时的52%；八、实施保障主要包括师资队伍、教学实施、教学资源、教学方法、学习评价、质量管理等方面。(一)师资队伍1.学历层次要求(1)公共基础课教师应具有与授课课程专业对口的大学本科及以上毕业证书。(2)专业课教师应具有与授课课程专业对口的大学本科及以上毕业证书。(3)专业实习指导教师应具有幼儿保育专业的大学专科及以上毕业证书。(4)幼儿园导师具有学前教育专业的大学专科及以上毕业证书。2 .资格证书要求(1)专
15、任教师应具有中等职业学校及以上教师资格证书。(2)专任专业教师还应具有本专业中级及以上职业资格证书。(3)兼职专业教师应具有3年以上实践经验并具有高级职业资格证书。(4)幼儿园导师具有3年以上工作经验并具有高级职业资格证书。3 .人员配备要求(1)本专业师资配备，专任专业教师与本专业在籍学生之比不低于1：25o(2)专任专业教师中具有本专业中级以上专业技术职务任职资格者不低于50%,高级以上专业技术职务任职资格者不低于20%,双师型教师比例不低于60%。(3)专业课(专、兼职)教师占本专业全部教师的60%左右，聘请行业内有经验的兼职教师占专任教师比例15%左右。兼职专业教师应具有3年以上实践经
16、验，并具有高级职业资格证书。(4)专任专业教师每年35%以上参加市级以上的培训、进修；每位专业教师每两年到企业对口实践不少于3个月。(二)教学设施1、校内实习实训基地学校现有办公楼、教学楼、图书楼、科技楼、艺术楼、学生公寓楼、餐厅礼堂等28000平方米的宏伟建筑群。已建成与INTERNET联接的千兆校园网以及卫星电视教学系统，实现了办公、备课、教学电脑化、网络化。有理实一体化舞蹈教室5个、声乐教室2个、器乐教室6个、电钢教室6个、录播教室、化学实验室等等。理、化、生、音、体、美等专用设备达到省规范化学校标准。学校体育设施完备，建有400米塑胶操场和人造草皮篮球场。2、校外实习实训基地学校与相关
17、文化艺术行业、早教机构建成校级音乐表演实训基地，主要承担实体教学、模拟实践、教育科研三项职能。所有音乐表演专业学生都要在实训基地进行专业技能训练，开展教学科研活动，提升专业综合实践能力，增强专业素养。（三）教学资源1、公共基础课程教材公共基础课立足于提高学生文化素养，既为学生的专业学习服务，又为学生的继续学习和终身发展打好基础。我校从学生实际出发，结合专业特点，努力进行教学改革，从以教师为中心转变为以学生为主体，通过自主学习、合作学习、探究学习和分层教学等方法，努力调动学生的学习积极性，提高公共基础课教学的有效性，促进学生综合素质的提高和职业能力的形成。2、专业（技能）课程教材专业技能课程教学
18、，推行工（演）学结合，努力实现教学内容与职业标准、教学过程与生产过程的对接。在加强专业基础教学的同时，强化对职业岗位技能的训练，根据音乐表演专业的特点，加强教师的专业示范和个别指导，注重因材施教，通过理论实践一体化的教学模式，促进学生专业知识和技能同步增长，确保专业教学既满足职业岗位的需求，又为学生未来的职业发展打下坚实基础。（四）教学方法音乐表演专业因其特有的审美性、过程性、音乐性，一般采用下列教学方法：1.体验性音乐教学方法以音乐感受体验为主，通过激发学生音乐学习兴趣、感受鉴赏音乐美、外化情感体验等培养学生音乐审美情趣和审美能力的教学方法。音乐欣赏法以欣赏活动为主，指教师在教学过程中借助音
19、乐作品进行聆听、联想、想象、模仿、分析、比较等激发学生自觉学习、促其形成对音乐学习的浓厚兴趣与求知欲望。演示法教师在课堂上通过实际音响、示范、直观等方法，让学生获得感性知识，深化学习内容的方法。(3)参观法教师在课余，通过有效组织学生参加实地音乐欣赏活动，包括小型音乐会，音乐讲座等，提升学生音乐素养与欣赏水平的方法。2 .实践性音乐教学方法以音乐实践性活动为主，通过在老师指导下学生亲身参与各项音乐实践活动，形成与完善音乐技能和发展音乐表现能力的方法。练习法将知识运用于实际、将知识转化为技能、技巧和发展音乐能力的方法。律动教学法是人体随着音乐做出各种有规律的协调的动作。创作教学法培养学生音乐创作
20、型思维、创造精神和实践能力为目的的教学方法。包括即兴创作、表演创作等。(4)游戏教学法在游戏中感受音乐情绪、音乐性格等方法。3 .语言性音乐教学方法以语言传递为主，通过老师和学生口头语言以及学生独立阅读书籍为主的音乐教学方法。(1)讲授法教师通过简明、生动的口头语言活动以及学生独立阅读书面语言为主的教学方法，包括讲述、讲读、讲解、讲演等。谈话法师生以口头语言问答的方式进行教学的方法。包括启发式、问答式、指导式谈话。(3)讨论法在教师的指导下，学生以全班或小组为单位围绕教材的中心问题，通过讨论或辩论进行学习的方法。4 .探究性音乐教学方法以探究、发现为主，通过创设情境激发学生学习动机、观察、分析
21、、综合、比较、收集、交流等方式，引导学生多角度学习并得出结论的方法。5 .发现法（研究性学习）：在教师引导下，学生通过观察、实验、思考、讨论、查阅资料，自行发现并掌握相应知识技能的一种教学方法。6 .3C理念教学法该教学理念是我校根据中职学生年龄与性格特点以及音乐专业独特性提出的创新教学理念。中职学生年龄较小，文化学习能力一般较弱，而音乐专业因其专业性、实践性强等特点，既需要坚韧的毅力面对艰苦的专业练习，又需要较好的自信心和感知能力来表达音乐内涵，结合多方面的思考，我校特提出3C教育理念指教师应对学生消极情绪、学习瓶颈等负面状态时应保持的态度，是思政元素融合音乐专业的理念教学方法。我们坚信对学
22、生的关爱和关注能带来学生的成长与蜕变，带给他们面对困境的勇气与自信。（五）教学评价根据本专业培养目标和人才规格要求，建立科学合理的教学评价标准，制定适应音乐（声乐、器乐表演）专业特点的评价办法，实行评价主体、评价方式、评价过程的多元化：专业技能课注重校内校外评价相结合，吸收行业企业参与，职业技能鉴定与学业考核相结合。公共基础课注重教师评价、学生互评与自我评价相结合，过程性评价与结果性评价相结合。不仅要关注学生对知识的理解和技能的掌握，更要关注学生运用知识以及在实践中解决问题的能力水平，重视学生职业素养的形成。学生所修课程均应考核。考核方式分为考试和考查。公共基础课、专业理论课一般为考试课程；选
23、修课为考试或考查课程。文化课、专业理论课应推行教考分离，统一命题和阅卷；专业技能课实行统一考试，制定统一标准，集体评分。英语、计算机应用基础等课程可采取学校与社会考核相结合的办法，课程结业，组织学生参加社会认可的等级考核，取得相应的技能等级合格证书。（六）质量管理1.健全专业人才培养工作的体制机制，形成稳定的组织机构和专业建设团队，形成人才培养质量保障体系，完善课堂教学、教学评价、实习实训I、毕业设计及专业调研、资源建设等方面质量标准建设，通过教学实施及过程监控，质量评价和持续改进，达成人才培养规格。2 .加强日常教学组织运行与管理，定期开展课程建设水平与教学质量诊断与改进，建立健全巡课、听课、评教评学制度，定期组织行业调研、第三方机构就业评估等对人才培养质量进行评价,充分发挥学校、企业行业专家、用人单位等多评价主体的作用，形成多元监督机制。3 .建立毕业生跟踪反馈机制及社会评价机制，对专业生源情况、在校生学业水平、毕业生就业情况等进行分析，定期评价人才培养质量和培养目标达成情况。4 .充分利用各类评价分析结果改进本专业教学，持续提高人才培养质量。九、毕业要求学生在规定年限内，思想政治素养表现合格，修满本专业教育教学计划所规定的181学分，准予毕业。
